Архив за етикет: Met:Live in HD

Галерия от сезон 2016/2017

Кавалерът на розата от Рихард Щраус

13 май 2017, 19:30; 252 мин (2 антракта)

Либрето: Хуго фон Хофманстал

Диригент: Себастиан Вайгле

Постановка: Робърт Карсън

Сценограф: Пол Стайнбърг

Костюми: Бригите Райфенщюл

Осветление: Робърт Карсън, Питър ван Прат

Хореография: Филип Жиродо

В ролите: Рене Флеминг (Маршалката), Елина Гаранча (Октавиан), Ерин Морли (Софи), Матю Поленцани (Певец), Маркус Брюк (Фанинал), Гюнтер Гроисбьок (Барон Окс)

 

Първата нова продукция на пищната романтична творба на Рихард Щраус в Mетрополитън от 1969 г. насам е дирижирана от музикалния директор на Франкфуртската опера Себастиан Вайгле и режисирана от Робърт Карсън, чиято последна постановка беше хитовият Фалстаф от 2013 г. Рене Флеминг изпълнява една от емблематичните си роли – на Маршалката, а до нея застава латвийката Елина Гаранча с първото й представяне в Северна Америка като Октавиан – импулсивния млад любовник. Изпълнителският състав включва още Гюнтер Гроисбьок като Барон Окс, Ерин Морли като Софи, Маркус Брюк в неговия дебют като Фанинал и Матю Поленцани като Италианския певец. Кавалерът на розата е копродукция с Кралската опера „Ковънт Гардън“ и Театро Реджо, Торино.

По думите на режисьора Робърт Карсън, „Кавалерът на розата“ е една от най-ярките социални комедии, писани някога. Тя представя идеализирана Виена от миналото в момент, когато Щраус и Хофманстал, създавайки творбата си, усещат че светът е на крачка от пропастта. Маршалката е обсебена от идеята, че остарява и признава, че понякога спира всички часовници в къщата, за да не усеща отминаващото време. Любовта й към Октавиан запалва отново искрата у нея и й носи радост. Постановъчният екип е вдъхновен от виенския сецесион от началото на ХХ век. От сцената се носи усещането за красота и елегантност, но също за меланхолия и смях през сълзи.

 

Вокалното изпълнение на Флеминг завладяваше със смела изтънченост

Антъни Томасини, Ню Йорк Таймс

НА ОПЕРА НА КИНО

12mag ни срещат с младите оперни певици Мила Михова и Пламена Гиргинова. Говорим за новия сезон на Метрополитън опера: На живо от Ню Йорк.

Любов отдалече от Кая Саариахо ПРЕМИЕРА ЗА МЕТ

10 декември 2016, 19:55; 153 мин (1 антракт)

Либрето: Амин Маалуф

Диригент: Сузана Мелки

Постановка: Робер Льопаж

Сценография и костюми: Майкъл Къри

Осветление: Кевин Адамс

Дизайн на светлинните изображения: Лионел Арнол
В ролите: Сузана Филипс (Клеменс), Тамара Мъмфорд (Пилигримът), Ерик Оуенс (Жофре Рюдел)

Любов отдалече на финландската композиторка Кая Саариахо е една от най-високо оценяваните съвременни опери, представена за първи път на Фестивала в Залцбург през 2000 г. Премиерната за Метрополитън постановка е дело на един от най-изтъкнатите и оригинални творци на съвременната театрална и оперна сцена – канадецът Робер Льопаж, носител на множество престижни награди, сред които и Европейската театрална награда от 2007 г. Продукцията е реализирана съвместно с компанията на Льопаж – Ex Machina и Операта в Квебек, където се състоя и отлично приетата премиера миналото лято.

Дебютиращата финландска диригентка Сузана Мелки води постановката с участието на Сузана Филипс като Клеменс, Ерик Оуенс като Жофре Рюдел и Тамара Мъмфорд като Пилигримът, който носи съобщенията на любовта между тях.

Поетичната опера е вдъхновена от фигурата на средновековния трубадур и кръстоносец Жофре Рюдел, който описва в поемите си съвършената жена, която никога не е срещал. Той случайно попада на пилигрим, който му казва, че познава жена, която отговаря на описанието, но ги дели Средиземно море. И така, в поредната оперна история за любов и смърт, едно от главните действащи лица става морската шир. Нейните дневни и нощни проблясъци и състояния, пресъздадени от мощното сценично въображение на Льопаж с помощта на компютърно програмиране и специални ефекти, правят от тази постановка едно омагьосващо, музикално и визуално, пътешествие.

„Хипнотично въздействие! Една от най-значимите и успешни опери на последните десетилетия“ Джон Алисън, Грамофон