Архив за етикет: live in hd

МОМИЧЕТО ОТ ЗЛАТНИЯ ЗАПАД

27 октомври 2018, 19.55 ч.

3ч 22мин (2 антракта)

Либрето: Гуелфо Чивинини и Карло Зангарини                            
Диригент: Марко Армилиато
Режисьор: Джанкарло дел Монако
Сценография и костюми: Майкъл Скот
Осветление:  Гил Уекслър
В ролите: Ева-Мария Вестбрук (Мини), Йонас Кауфман (Дик Джонсън), Карло Боси (Ник), Желко Лучич (Джак Рейнс), Майкъл Тод Симпсън (Сонора), Матю Роуз (Ашби), Орен Градус (Джейк Уолъс)

Успешната и бурно аплодирана премиера на тази творба на Джакомо Пучини е през 1910 г. именно в Метрополитън опера. В главните роли тогава са Енрико Карузо и Еми Дестин, а на диригентския пулт – Артуро Тосканини. Въпреки мнението на самия автор, че това е едно от най-добрите му произведения, „Момичето от златния Запад“ остава в сянката на другите му големи опери, завладели световните сцени през ХХ век. И все пак музикалните специалисти я определят като magnum opus, изтъквайки майсторството на композитора, което кара Тосканини да нарече творбата „голяма симфонична поема“.

Действието се развива в Америка по време на „златната треска“ в Калифорния в средата на XIX в. Мини – момичето от заглавието – е една от най-привлекателните героини на Пучини. Силна и независима, тя е готова на всичко, за да спечели мъжа, когото обича.

Метрополитън опера връща под прожекторите постановката на Джанкарло дел Монако от 1991 г. Именитият оперен режисьор започва кариерата си със спектакли в Италия, в които участва легендарният му баща – тенорът Марио дел Монако. Прочитът му на тази „американска“ опера на Пучини е умишлено традиционен и опростен, с декори, които пренасят публиката в суровите условия на тогавашния бит.

В тази постановка ще видим дългоочакваното завръщане на големия тенор и актьор Йонас Кауфман на сцената на Мет след няколкогодишно отсъствие.

Лъскавият тон и романтичен магнетизъм на Йонас Кауфман изпъкват впечатляващо (Ричард Феърман, Gramophone)

Advertisements

Самсон и Далила от Камий Сен-Санс (Нова продукция)

20 октомври 2018, 19.55 ч.                                                        

21 ноември 2018, 19.00 ч. (повторение)

3ч 04мин (2 антракта)

Либрето: Фердинанд Лемер
Диригент: Сър Марк Елдер
Режисьор: Дарко Тресняк
Сценография: Александър Додж
Костюми: Линда Чо
Осветление: Доналд Холдър
Хореография: Остин Маккормик
В ролите: Роберто Аланя (Самсон), Елина Гаранча (Далила), Лоран Наури (Върховен жрец), Елчин Азизов (Абимелех), Дмитрий Белоселски (Старият юдеин)

Когато мецосопранът Елина Гаранча и тенорът Роберто Аланя обединиха сили на сцената на Мет през 2010 г. в „Кармен“, резултатът беше наелектризиращ. Сега звездното дуо ще се събере отново, и отново в чувствена френска творба, която ръководството на оперния театър избира за тазгодишното откриване на сезона.

„Самсон и Далила“ е единствената от 12-те опери на прочутия френски композитор Камий Сен-Санс, която продължава да се играе по света с голям успех. Библейската приказка за измамната любов и предателството, но и за силата на вярата и жертвоготовността е в основата на либретото на Фердинанд Лемер, който използва текстове от Стария Завет.

Роденият в Сърбия театрален режисьор Дарко Тресняк прави дебюта си в Метрополитън опера, след като работи успешно в Лосанджелиската опера и получава награда „Тони“ през 2014 г. за дебюта си на Бродуей. Постановката му на „Самсон и Далила“ е ярка и съблазнителна, с монументални декори в последното действие, което се развива в храма на филистимците. Сър Марк Елдер е поканен да дирижира първата нова постановка на тази опера за последните 20 години.

Роберто Аланя демонстрира героичен глас като Самсон… Игра с цялото си сърце (Mарк Пулинджър, Bachtrack)

 

Бохеми от Джакомо Пучини

24 февруари 2018, 19:30

28 февруари 2018, 19:00 (повторение)

3ч 16 мин (2 антракта)

Либрето: Луиджи Илика и Джузепе Джакоза

Диригент: Марко Армилиато

Постановка и сценография: Франко Дзефирели

Костюми: Питър Джей Хол

Осветление: Гил Уекслър

В ролите: Соня Йончева (Мими), Сузана Филипс (Мюзета), Майкъл Фабиано (Рудолф), Лукас Мийчъм (Марсел), Алексей Лавров (Шонар), Матю Роуз (Колин), Пол Плишка (Беноа/Алсиндор)

Една от най-популярните и обичани оперни творби отново е в афиша на Метрополитън в класическия прочит на легендарния Франко Дзефирели от 1981 г. Впечатляващата сценография, също дело на режисьора, е един от важните аспекти на тази пъстра и увлекателна постановка.

За българската част от многомилионната аудитория на програмата „Метрополитън опера: На живо от Ню Йорк“ голямото вълнение е от завръщането в ролята на Мими на оперната дива Соня Йончева, направила фурор именно там, с дебют само 5 седмици  след раждането на сина й през 2014 г. След общата им работа в „Травиата“ през миналия сезон, сега Йончева отново ще си партнира с Майкъл Фабиано в ролята на Рудолф.

Историята на влюбените бохеми, търсещи мястото си под слънцето в бързо променящия се свят в началото на XIX век, е безсмъртна и изпълнена със страсти. Радост и тъга, любов и ревност, близост и болка – това е емоционалната реалност в Париж, люлка на изкуствата през вековете.

Соня Йончева даде всичко от себе си. И това проработи: Мими никога не е изглеждала по-истинска. (Opera Online)

Кавалерът на розата от Рихард Щраус

13 май 2017, 19:30; 252 мин (2 антракта)

Либрето: Хуго фон Хофманстал

Диригент: Себастиан Вайгле

Постановка: Робърт Карсън

Сценограф: Пол Стайнбърг

Костюми: Бригите Райфенщюл

Осветление: Робърт Карсън, Питър ван Прат

Хореография: Филип Жиродо

В ролите: Рене Флеминг (Маршалката), Елина Гаранча (Октавиан), Ерин Морли (Софи), Матю Поленцани (Певец), Маркус Брюк (Фанинал), Гюнтер Гроисбьок (Барон Окс)

 

Първата нова продукция на пищната романтична творба на Рихард Щраус в Mетрополитън от 1969 г. насам е дирижирана от музикалния директор на Франкфуртската опера Себастиан Вайгле и режисирана от Робърт Карсън, чиято последна постановка беше хитовият Фалстаф от 2013 г. Рене Флеминг изпълнява една от емблематичните си роли – на Маршалката, а до нея застава латвийката Елина Гаранча с първото й представяне в Северна Америка като Октавиан – импулсивния млад любовник. Изпълнителският състав включва още Гюнтер Гроисбьок като Барон Окс, Ерин Морли като Софи, Маркус Брюк в неговия дебют като Фанинал и Матю Поленцани като Италианския певец. Кавалерът на розата е копродукция с Кралската опера „Ковънт Гардън“ и Театро Реджо, Торино.

По думите на режисьора Робърт Карсън, „Кавалерът на розата“ е една от най-ярките социални комедии, писани някога. Тя представя идеализирана Виена от миналото в момент, когато Щраус и Хофманстал, създавайки творбата си, усещат че светът е на крачка от пропастта. Маршалката е обсебена от идеята, че остарява и признава, че понякога спира всички часовници в къщата, за да не усеща отминаващото време. Любовта й към Октавиан запалва отново искрата у нея и й носи радост. Постановъчният екип е вдъхновен от виенския сецесион от началото на ХХ век. От сцената се носи усещането за красота и елегантност, но също за меланхолия и смях през сълзи.

 

Вокалното изпълнение на Флеминг завладяваше със смела изтънченост

Антъни Томасини, Ню Йорк Таймс

Евгений Онегин от Пьотр Илич Чайковски

22 април 2017, 19:55; 218 мин (2 антракта)

26 април 2017, 19:00 (повторение)

Либрето: Константин Шиловски, Пьотр Илич Чайковски

Диригент: Робин Тичати
Постановка: Дебора Уорнър
Сценография: Том Пай

Костюми: Клои Оболенски

Осветление: Джийн Калман
Видео: Фин Рос и Иън Уилям Галоуей

Хореограф: Ким Брандстръп

В ролите: Ана Нетребко (Татяна), Елена Максимова (Олга), Алексей Долгов (Ленски), Димитри Хворстовски (Онегин), Щефан Коцан (Гремин)

Анна Нетребко отново влиза в една от най-аплодираните си роли, тази на Татяна – наивната девойка, горещо влюбена в Онегин, която в хода на действието израства до достолепна дама. Дмитрий Хворостовски участва като главния герой, който отблъсква любовта на Татяна, докато не се оказва твърде късно. Робин Тичати, музикален директор на оперния фестивал в Глайндбърн, Великобритания, дирижира постановката на Дебора Уорнър, позната от откриването на сезон 2013/2014 на Mетрополитън. Алексей Долгов изпълнява ролята на ревнивия приятел на Онегин – Ленски, заедно с Елена Максимова като сестрата на Татяна – Олга и Щефан Коцан като княз Гремин.

Операта е базирана на класическия роман в стихове на Александър Сергеевич Пушкин, в който той създава руски вариант за типичния анти-герой от Романтизма в началото на ХIХ век – аристократ измъчван от традициите и скуката в своето обкръжение. Трите действия на операта създават жива панорама на руския живот – от забавленията в селското имение, флиртовете и дуелите, до аристократичните порядки в Санкт Петербург, а музиката  добавя изтънченост и меланхолия. Постановката на Метрополитън премества действието в една по-късна епоха – около времето, когато операта на великия руски композитор се появява за първи път на професионална сцена през 1881 г. в Болшой театър, Москва.

Анна Нетребко влага цялото си сърце в изпълнението на Татяна

Рупърт Кристиансен, Телеграф

билети на: http://cinemacity.bg/

Идоменей от Волфганг Амадеус Моцарт ЗА ПЪРВИ ПЪТ НА ЖИВО В HD

25 март 2017, 18:55; 238 мин (2 антракта)

Либрето: Джамбатиста Вареско

Диригент: Джеймс Ливайн

Постановка: Жан-Пиер Понел

Сценография и костюми: Жан-Пиер Понел

Осветление: Гил Уекслър

В ролите: Елза ван ден Хеевер (Електра), Надин Сиера (Илия), Алис Куут (Идамант), Матю Поленцани (Идоменей), Алън Опи (Арбаче)

Вече на поста почетен музикален директор, маестро Джеймс Ливайн отново е на диригентския пулт в Метрополитън за моцартовата опера „Идоменей“. Класическата продукция на прочутия Жан-Пиер Понел, която този сезон се завръща на сцената на Метрополитън след повече от десетилетие, е с участието на Матю Поленцани в главната роля. Изпълнителският състав включва още Елза Ван ден Хеевер като Електра, Алис Куут като Идаманте, Надин Сера като Илиа и Алан Опи като Арбаче.

„Идоменей“ е първият голям шедьовър на Моцарт в този жанр, който той написва едва 24-годишен. Композиторът влага всичко научено за италианската опера-сериа, но разработва и новаторски идеи. Намесва се и в написването на текста, за да се създаде по-голям драматизъм и динамика на действието. Вдъхновен от древногръцката митология, сюжетът разказва за критския цар Идоменей, подложен от боговете на тежко изпитание. За да спаси себе си и своите хора от жестока буря при връщането у дома след края на Троянската война, Идоменей обещава да предаде в жертва на морския бог Посейдон първия човек, когото срещне. Оказва се, че това е собственият му син. Въпреки успеха на премиерата през 1781 г. в Мюнхен, заглавието изпада в забвение за дълъг период. В наши дни то все по-често се явява на афишите на оперните театри по света в оригинални интерпретации.

Първият оперен шедьовър на Моцарт е отново на сцената на Метрополитън.